Original: http://education.jhu.edu/PD/newhorizons/strategies/topics/Arts%20in%20Education/brewer.htm

за Крісом Бойдом Брюером

Наступна стаття передрукована з книги про музику і навчання Кріса Брюера, 1995. Ця книга включає в себе розділи, присвячені кожному методу інтеграції музики в навчальній програмі. Музичні пропозиції включені.

ПЕРЕПЛЕТІННЯ З НАШИМ НАВЧАННЯМ

“Музика є електричним грунтом, у якому дух живе, мислить і винаходить”. – Людвіг ван Бетховен

Ми всі знаємо, наскільки сильно музика впливає на наші почуття і рівні енергії! Навіть не думаючи про це, ми використовуємо музику, щоб створити бажаний настрій, щоб зробити нас щасливими, насолоджуватися рух і танець, щоб активізувати, щоб повернути потужні спогади, щоб допомогти нам розслабитися і зосередитися. Музика є потужним інструментом для нашого особистого вираження в нашому повсякденному житті – це допомагає “встановити основу” для багатьох важливих подій.

Протягом усього часу люди визнавали і навмисно використовували потужні ефекти звуку. У 20-му столітті західна наукова громадськість провела дослідження з метою перевірки і розширити наше аналітичне знання музики. Це дослідження підтверджує, що ми знаємо з особистого досвіду: Музика в значній мірі впливає і підсилює наше навчання і життя!

Дослідження як і раніше буде проводитися з метою надати корисні рекомендації для нашого навмисного використання музики, особливо в класі. У цій статті, на основі великих досліджень і досвіду, надасть Вам успішних і цінних керівних принципів для включення музики в галузі викладання і навчання environment – пишуться для всіх вікових груп і освітніх установах.

ВТІЛЕННЯ ОСВІТИ ЗА ДОПОМОГОЮ МУЗИКИ

Як так може бути, що для більшості людей музика є потужною частиною особистого життя, і все ж, коли ми йдемо на роботу або в школу ми його вимкнути? Навмисне використання музики в класі буде встановити атмосферу сцени і навчання, щоб розширити наші викладання та навчання. Крім того, використання музики для навчання робить цей процес набагато більш захоплюючим і цікавим! Музика, одна з радощів життя, може бути одним з радощів навчання, а також. Наступні сторінки дають вам пропозиції про те, коли і як використовувати музику під час вашого навчання або навчання. За допомогою цих методів, ви, учитель, може організувати середу класної кімнати, яка багата і резонансна – і надають учням з симфонією можливостей для навчання та звукового освіти!

Музика допомагає нам у навчанні, оскільки вона може

• встановити позитивний стан навчання
• створити бажану атмосферу
• побудувати почуття очікування
• активізувати навчальну діяльність
• змінити хвилі станів мозку
• сконцентрувати уваги
• збільшити уважність
• покращити пам’ять
• сприяти мультисенсорному досвіду навчання
• зняти напруження
• розвинути уяву
• вирівняти групи
• розвинути відносини
• сприяти натхненню та мотивації
• додати веселого настрою
• робити акцент на конкретних темах

ЯК САМЕ МУЗИКУ МОЖНА ЗАСТОСОВУВАТИ В КЛАСІ?

Ось три напрямки навчання, де інтеграція музики може бути досить ефективним. Для кожного наміру, є багатий репертуар технік класі, які можна використовувати просто і легко ніким-короткого прикладу наведено в кожному. Ці методи працюють для людей будь-якого віку і з багатьох товариств. Дуже молоді, підлітки і дорослі будуть відчувати підвищення їх ефективності і радості навчання з цих видів використання музики.

• ОСВІТНІ ВІДОМОСТІ
  Музика може бути використана, щоб допомогти нам пригадати навчання досвідом та інформацією. В активних досвід навчання музика створює саундтрек до навчальної діяльності. Звукова доріжка підвищує інтерес і активізує інформацію розумово, фізично або емоційно. Музика може також створити вузькоспеціалізовані стан навчання, в якому словниковий запас і матеріал для читання абсорбується з великою швидкістю. Коли інформація вводиться в ритм і рима ці музичні елементи забезпечують гачок для подальшого виклику. Ось три способи ми можемо використовувати музику, щоб допомогти нам дізнатися інформацію:
  • Активний освітній досвід
    Музика активізує студентів розумово, фізично, і емоційно і створити вивчення стану, які покращують розуміння навчального матеріалу. Наприклад, включити музику з асоціацією для вашої теми в фоновому режимі під час читання коротке резюме важливої ​​інформації. Більш цікавим і драматичним, тим легше інформація запам’ятовується. У соціальному класі досліджень, я прочитав Вождь Джозеф цитати і короткий огляд відомого шляху своїх племен по відношенню до Канаді під час гри рідну музику в фоновому режимі. Це введення в “Останніх безкоштовних днів Нез Перс” є потужним і таким, що запам’ятовується, тому що музика допомагає студентам оцінити досвід і встановити настрій. Щоб активувати інформацію фізично, грати ритмічну музику під час відповідної рухової активності або рольової гри. Наприклад, в той час як вивчення потоку електронів в електроенергії, я граю Рея Лінча Божественну газовану воду в той час, як ми створюємо потік класі електроенергії. Деякі студенти є стаціонарними нейтрони і протони в той час як інші рухаються електрони. Коли ми додаємо “вільні електрони”, як батарея буде, електрони починають текти, і вуаля! Ми маємо електричний струм! Ритмічна музика Рея Лінча тримає нас у русі та робить рольові ігри більш захоплюючими.
  • Зосередження та навчання в альфа-стані
    Музика стабілізує розумові, фізичні і емоційні ритми, щоб досягти стану глибокої концентрації і уваги, в яких великі обсяги інформації контенту можуть бути оброблені і навчилися. Музика бароко, як, наприклад, складається з Баха, Генделя або Телемана, що становить від 50 до 80 ударів на хвилину створює атмосферу уваги, що призводить студентів в глибокій концентрації в стані альфа-хвилі мозку. Вивчення лексики, запам’ятовування фактів або читати цю музику дуже ефективно. З іншого боку, енергійна музика Моцарта допомагає в проведенні увагу в сонних час доби і допомагає студентам зберігати пильність під час читання або роботи над проектами.
  • Запам’ятовування
    Пісні, кричалки, вірші і реп поліпшать пам’ять про факти змісту і деталей за допомогою рими, ритму і мелодії. Навчання їх студентам або мати їх написати свої власні приголомшливий інструмент пам’яті!
• УВАГА, СТАВЛЕННЯ ТА АТМОСФЕРА
  (Три основні пункти) Підготовка до досвіду навчання може зробити різницю між уроками добре уроків і просто проходячи часу. Деякі музика створять сприятливу атмосферу навчання і допомагають студентам відчувати себе взяти участь в досвіді навчання. Таким чином, він також має великий вплив на відносини і мотивації до навчання студентів. Ритм і темп музичного звуку може допомогти нам у встановленні і підтримці нашої уваги і фокус пожвавлюючись нас, коли ми втомилися і допомагають нам знайти мир і спокій, коли ми надмірно живиться в деякому роді. Ось два способи використовувати музику для орієнтації, уваги і атмосфери:
  • Гарний прийом і увага
    Фонова музика використовується, щоб забезпечити гостинну атмосферу і допоможе підготувати і мотивувати студентів до навчання завдань. Музика може активізувати відстає рівень уваги або заспокоїти і заспокоїти, коли це необхідно. Просто грати музику, як студенти вступають в клас або як вони залишають для виїмки або обіду повністю змінює атмосферу. Залежно від музики, ви можете оживити, спокійний, встановити тему або навіть дати студентам інформацію контенту з контент-пісень!
  • Ті, хто утворюють спільноту
    Музика забезпечує сприятливе середовище, яка покращує взаємодію студентів і допомагає розвивати почуття спільності і співробітництва. Музика є потужним інструментом для розуміння інших культур і зв’язування один з одним. Вибір і відтворення класі пісню теми, розвиваючи клас “ритуал” – такий як до побачення або привіт часу, який використовує музику або інші групові заходи з музикою способів створення міцного досвіду спільноти.
• ВИРАЖЕННЯ ОСОБИСТОГО
  Музика є дверний проріз, щоб внутрішні сфери і використання музики під час творчого і відображають рази полегшує приватне вираз в письмовій формі, мистецтво, рух, і безліч проектів. Створення музичних композицій пропонує шлях до висловлювати особисті почуття і переконання на мові музичного звучання. Ось два способи музика може допомогти нам виразити себе:
  • Творчість і обмірковування
    Фонова музика використовується для стимулювання внутрішньої обробки, щоб полегшити творчий потенціал, а також заохочувати особисті роздуми. Відтворення музики рефлексивний, такі як фортепіано соло в будь-якому класичному, так і сучасному стилях, студенти пишуть або журнал тримає увагу протягом більш тривалих періодів часу, ніж без музики. В одному дослідженні, студенти писали в два рази більше з музикою, ніж без неї!
  • Вираження особистого через музичну грамотність
    Створення музики висловлює внутрішні думки і почуття і розвиває інтелект музичне через розуміння ритму, поля і форми. Запис пісень, пов’язаних з утриманням дозволяє студентам висловити, як вони відчувають, про проблеми, які виховуються в історичних інциденти, соціальні теми досліджень або літератури. Студенти також можуть створити інструментальну “саундтрек” з простим ритмом інструментів, аудиально зображує особливо важливе наукове відкриття, гостре історична подія або дія в рамках роману.

МУЗИЧНА ЛУНА

Як тільки ви почнете резонувати з вашим новим музичним досвідом в класі, ви можете знайти перетворення, що відбуваються в інших аспектах вашого життя. Ваші студенти можуть поділитися з вами прекрасний досвід, що відбуваються в їх житті через дверних прорізів, які були відкриті за рахунок включення музики в процесі навчання. Коли це відбувається, відзначають і благословляти зв’язку до довічного змістом того, що сталося. Все, що ми робимо, як вчителів перегукується і відзвуки, які сприяють усього життя. Якщо немає луна-сигнали, це може означати, що те, що ми вчимо має менше значення, ніж ми думали. Очікувати і насолоджуватися чудеса, які відбуваються!

ВИВЧЕННЯ ТЕОРІЇ ТА МУЗИКА

Теоретики освіти довго намагалися знайти відповідь на питання про те, як ми можемо найкраще навчити студентів добре вчитися. Моделі для навчання розвивалися і, безсумнівно, буде продовжувати розвиватися. Деякі з сьогоднішніх «передових технологій навчання охоплюють використання музики, щоб допомогти в навчанні. Майже всі методи можуть бути поліпшені за рахунок використання музики. Рекомендації, наведені в цій книзі, можуть допомогти вчителям і тренерам дізнатися, як використовувати музику, незалежно від того, які методи навчання використовуються. Особливо слід відзначити тут дається три успішних моделей навчання, в яких використання музики особливо актуально.

КІЛЬКА ІНТЕЛЕКТІВ

У 1983 році Говард Гарднер, професор психології Гарвардського університету, представив свою теорію Multiple Intelligence заснована на багаторічних досліджень. Просування концепції, що інтелект не одна сутність, але що є багато різних форм інтелекту, Гарднер пробудила революцію в навчанні. Кілька методів навчання інтелекту визнають вісім (хоча може бути і більше) форми інтелекту: візуально-просторове, лінгвістичні, логіко-математичний, тілесно-кінестетичний, міжособистісний, внутрішньоособистісний, музичний, і зовсім недавно натураліста. Кілька вчителів розвідки прагнуть розширити студентів фамільярності і навичок рівнів в кожній області.

Багаторівнева модель навчання розвідки особлива увага приділяється вихованню розуміння, а не механічне пам’яті або імітуючи навичок. Практичні практичний розвитку навичок в поєднанні з фактичним знанням і вмінням застосовувати навички та інформацію в реальних життєвих ситуаціях, і внести значний вклад в розвиток суспільства.

Розвиток музичного інтелекту може бути в значній мірі сприяло використання музики на протязі навчального плану. На додаток до вивчення музичних елементів і як створювати музику, музичний інтелект включає розробку здатність реагувати на музичний звук і здатність ефективно використовувати музику в своєму житті. Як музикант, який викладав загальну музику в державних і приватних школах я можу говорити зі значенням маючи студентів слухати музику протягом усього навчального дня, як засіб підвищення музичного інтелекту. Чим більше студенти слухають і реагують на різноманітність музики, тим більше вони будуть знати про музику на особистому, рівень реального досвіду, тим глибше буде їх розуміння того, чому люди під час і по всьому світу створюють музику, тим більше буде їх здатність використовувати музику продуктивно в своєму житті, і тим охочіше вони будуть розвивати свої музичні навички, тому що вони зрозуміють, оцінять і насолоджуватися музикою більше!

Як учитель музики, я можу сказати, що методи використання музики в класі не тільки поліпшити процес навчання, а й внести свій внесок в розвиток музичного інтелекту.

ПРИСКОРЕНЕ НАВЧАННЯ

У 1960-х роках д-р Лозанов і Евеліна Гатева досліджував способи підвищення здатності пам’яті, включаючи використання музики в класі. Їх успіхи привернули увагу всього світу. Навчальні методи, розроблені зі своїх творчих експериментів і на сьогоднішній день ми маємо твердий формат для ефективного вивчення мозку мультисенсорного і цілому під назвою “Прискорене навчання”. Ця книга не описує повну філософію або метод, розроблений Лозанов. Це, однак, спиратися на знання музики в методі Лозанов, щоб поділитися успішним способи використання музики для навчання.

Використання фонової музики під час лекцій, словниковий запас декодування або читання груп є наріжним каменем прискорених методів навчання. Два способи використання музики, призначена для створення дуже різні, але однаково ефективні умови навчання, були розроблені на основі методів Лозанов в. Їх називають концерти. Активний Концерт активізує процес навчання розумово, фізично і/або емоційно в той час як пасивний концерт орієнтований на місце студента в розслабленому стані альфа хвилі мозку і стабілізувати розумові, фізичні і емоційні ритми студента для збільшення поглинання інформації. Обидва методи навчання призводять до високих утримуванням пам’яті. Використовується разом два концерти забезпечують потужний досвід.

Іншим компонентом прискорених методів навчання є визнання того, що установка навчання і студент рівень комфорту з навчанням має велике значення для успіху учнів. Методи Лозанов включала в себе використання музики, як студенти вступають в клас, залишити клас і під час перерви, щоб допомогти створити позитивну атмосферу навчання.

УВІМКНЕННЯ МУЗИКИ В КЛАСІ

Ви знайдете багато ідей, які відчувають себе комфортно і цікаво вам в цій книзі. Ви, ймовірно, також знайти методи, які не резонують для вас. Майте на увазі, що ви не повинні використовувати музику в усіх відношеннях, представлені тут для того, щоб бути ефективними в підвищенні навчання через музику. Додавання навіть однієї музичної техніки в вашому класі додасть багатство і поліпшити процес навчання. Моя пропозиція для Вас, щоб почати свою музичну подорож, включивши одну техніку, яка сильно резонує з вашим стилем навчання. Після того як ви освоїли це використання музики в вашому класі, перейти до вивчення нового методу. Ваш ентузіазм студентів і відповідь буде орієнтиром і стимулом для майбутніх ідей і цілей.

Припущення щодо музики та навчання

Музика для зосередження та концентрації

Грати в якості фонової музики під час студенти вивчають, читати або писати, щоб:
· підвищити рівень уважності
· поліпшити утримування і пам’ять
· збільшити час зосередження на навчанні
· покращити навички міркування

• Розслаблення із класичною музикою. Інститут Ліндса. Прискорене навчання дослідження показує повільне барокової музики концентрація зростає. Це працює!
• Вельветові мрії. Виняткова музична улюблена класика Деніела Кобялка, така як Canon Pachelbel у дуже повільному темпі.
• Кельтська фантазія. Кобялка використовує тепло кельтської музики грав повільно, щоб полегшити розслаблений фокус.
• Музика для розслаблення. Чапман і Майлз. Спокійно встановлює заспокійливу настрій.
• Барокова музика для розширення можливостей навчання та підвищення релаксації. Інститут Барзак використовує повільний і швидкий Бароко музики, щоб тримати увагу.
• Моцарт і музика бароко. Інститут Барзак. Корисний збірник із 30 хвилин Моцарта і до 30 хвилин музики бароко.
• Ефект Моцарта: зміцнення розуму, підвищення фокусування з енергійною музикою Моцарта, добірка Дона Кемпбелла.
• Ан Дунь. Заспокійливий емоції китайська музика, яка насправді робить спокій і звертається до всіх віках.
• Прискорення навчання. Стівен Халперн музика допомагає учням в центрі уваги і є хорошим фоном для читання-сипучий і мирною.

Музика для творчості й обмірковування

Грати в якості фону для таких заходів, як:
·ведення журналу або запис
· рішення проблем або цілепокладання
· фон для роботи над проектом
· посилена робота мозку

• Фортепіано. Ерік Дауб. Це вдумливий класична фортепіанна музика задає тон для інтроспективної творчості і обробки. Відмінно!
• Жінка-мЕдик I або II. Медвин Гудолл дає нам музику, щоб вникати в глибокі думки і значущих почуттів.
• Океани. Крістофер Пікок. Мотивування і відмінна команда потенціалу музики.
• Ефект Моцарта: розслабтесь, мрійте і малюйте. Колекція Дона Кемпбелла відбиває Моцарта для розвитку творчості м’яко.
• Казкова каблучка. Зворушлива музика Майка Роулендса в класичному стилі. Довгі порізи тримати настрій. Добре підходить для читання з важливою інформацією або історіями.
• Жива музика і сенсорика. Майкл Джонс використовує сольну фортепіанну музику, щоб стимулювати роздуми.

Вітальна музика

Грати в якості фону для записів, виходів, перерв. Використовувати для:
· вітання студентів
· створення доброзичливої атмосфери
· настроювання на навчальний ритм
· розширення музичного кругозору

• Танок ренесансу. Річард Сірлз. Чудова музика 15–17-го століть Англії. Це оптимістичною музика звертається до всіх віках.
• Смарагдові замки. Річард Сірлз. Приємні звуки кельтських країн грали на акустичних інструментах.
• Літні Олімпійські ігри 1988 р. Різні рок-пісні з Олімпійських ігор, які надихають.
• Кельтська доля. Брюс Мітчелл. Динамічна інструментальна кельтська музика. Стимулююча з різними темпами.
• Сонячний дух. Дойтер. Чудовий флейта музика, яка заряджає енергією мелодически.
• Чотири сезони. Красиві мелодії Вівальді, щоб встановити теплий настрій, незалежно від того, який сезон.
• Межі. Скотт Уілкі. Розслаблення джаз встановити безтурботне навчання темп.
• Відлуння інків. Вентана аль-Соль. Радісні Південної Америки мелодії і ритми відкрити двері для навчання.

Музика для активного навчання

Використовуйте для звукового перерви або діяльності руху, щоб:
· збільшити продуктивність
· активізації студентів під час щоденних енергетичних затишшя
· забезпечують стимулюючий звуковий перерву, щоб посилити увагу
· зробити вправи веселішими
· сприяти руховій активності

• Мелодії для викладачів. Компакт-диск “Усе-в-одному” з категоріями, побавимося енергійно на перерві, активної роботи мозку, тихий настрій і багато іншого.
• Джазові мелодії для викладача. Універсальний збірник з живим музичним супроводом для широкого спектра навчально-методичних та навчальних заходів.
• Земля плем’я ритмами. Брент Льюїс. Ця чудова ритмічна музика грає на 20 налаштованих барабанів для обох ритму і мелодії. Дуже добре підходить для будь-яких видів діяльності руху.
• Краще від Рея Лінча. Класичні електронні й акустичні записи Рея Лінча, які додають задоволення й інтересу. Корисно для тематичних асоціацій.
• Веселі 50-ті й дурнуваті 60-ті. Старі пісні, які просто веселі, наприклад, Перпл Піпл Ітер, Вуллі Буллі і багато іншого.
• Зациклений на класиці. Удар, який не виходить! Дуже добре підходить для тіла і мозку пробудженнями.
• Земля, море і небо. Природа записи. Надає різні звуки.
• Найкраща світова танцювальна музика. Стрибаючи щасливу музику з будь-якої точки планети. Деякі вокал і деякі інструментальні.
  Музику вибрав Кріс Брюер, LifeSounds. Для замовлення телефонуйте 561-575-0929 або надсилайте електронний лист на адресу [email protected] Компакт-диски $16 Касети $11

СПРЯМУВАННЯ ЗВУКІВ

для використання музики для підвищення якості навчання!

“Візьміть музику ванну один або два рази на тиждень для музики для душі
то, що вода до тіла “.
–Олівер Уенделл Холмс

Ось інструкції з використання Розслаблення із класикою в класі для зосередження, концентрації уваги та пам’яті.

Розслаблення із класикою від Інституту Лінда
Ці повільні, барокові вибори є від 55 до 80 ударів на хвилину. Дослідження показали, що ця музика допоможе вам зберегти увагу і концентрацію. Це допоможе вам у досягненні стану хвилі альфа мозку, стан, який покращує навчання і запам’ятовування.
Використовуйте цю музику
· під час письма або читання
· з пасивними концертами в прискореному викладанні навчання і власне навчанні (для отримання додаткової інформації див музики для навчання, Кріс Брюер)
· Канон Пачелбела в Ді особливо корисний для синтезу і узагальнення заходів (таких, як накладні форми в Power Point з розгляду дії пасивних концертів)
· під час тестувань і постановки мети
· для заспокійливих вправ
· для розслаблення

Поради щодо запам’ятовування слів, термінологічних фактів (пасивний концерт):
· Виділіть текст важливий для утримання, такі як пояснювальну інформацію (текст з книги або читання), слів і їх визначень, або метафоричної історії.
· Попросіть учасників, щоб сидіти комфортно і дати їм час, щоб влаштуватися в, закрити очі, сидіти склавши руки і т.д. Нехай вони знають, що вони будуть чути музику протягом хвилини або два, а потім ви почнете своє читання.
· Почніть музику і дайте йому грати протягом хвилини або двох. Потім почніть читати вашу інформацію контенту повільно і спокійним голосом, який досить голосно, щоб бути почутим над музикою. Музика і ваш голос повинен бути приблизно дорівнює або ваш голос повинен бути трохи голосніше. Якщо читання слів і визначень, пауза для психічного кол-4 між наборами слів. Продовжуйте читати до 30 слів/визначень або 3-5 хвилин або текст менш для молодих студентів.
· Коли ви закінчили читання, музика дозволяють грати за одну або дві хвилини після того, як ви закінчили говорити, а потім повільно поверніть гучність на програвачі компакт-дисків.

Поради щодо огляду непередбачуваних витрат/Power Point:
· Помістіть накладні витрати або потужності, що використовується у вашому одиницю уроку в тому порядку, в якому вони були вперше представлені або повернутися до вашої презентації PowerPoint визуалов, де ви хочете почати. Кольори і зображення на візуалів також допомагають пам’яті.
· Поясніть учням, що вони будуть проводити огляд інформації, отриманої в вашому підрозділі, переглянувши презентації візуальні ефекти. Нехай вони знають, що не буде ніяких розмов під час цього огляду, тільки музика.
· Попросіть студентів, щоб сидіти комфортно і дати їм час, щоб влаштуватися і відпочити.
· Почніть музику і відображати кожен візуальний протягом приблизно 7 секунд, трохи довше, якщо візуальний є складним (візуали не повинна включати в себе велику кількість тексту!). Продовжити, щоб відобразити візуальні ефекти, поки все не було видно. Нехай останній залишається на екрані трохи довше, вимкніть проектор і нехай музика грає протягом ще 30 секунд. Повільно поверніть музику вниз, щоб позначити кінець огляду.

Музична бібліографія та запропоновані джерела для читання

Абрамсон, Роберт М. Книга ритмічних ігор I. Нью-Йорк: Music and Movement Press, 1973.

Андерсен, Оле, Марсі Марш і Д-р. Артур Харві. Вчіться з класиками: використання музики для вивчення смарт в будь-якому віці. Інститут ЛІНД, Сан-Франциско, Каліфорнія: 1999.

Бембергер, Джеан. Розум за музичного слуху: як діти розробляють музичний інтелект. Бостон, Массачусетс: Harvard University Press, 1991.

Берард, Гай, Д-р мед. наук. Чути означає поводити себе. Нью-Ханаан, Коннектикут: Keats Publishing, 1993.

Бьоркволд, Джон-Роар. Муза всередині: творчість і спілкування, пісні і відтворення з дитинства до зрілості. Нью-Йорк: HarperCollins, 1989.

Брюер, Кріс. Музика і навчання: сім способів використовувати музику в класі. Текеста, Флорида: LifeSounds, 1995

Кемпбелл, Дон Г. Вступ до музичного мозку, 2-е вид. Сент-Луїс, Міссурі: MMB Music Inc., 1983.

_______. Ефект Моцарта. Нью-Йорк: Quill/HarperCollins, 1997.

_______. Ефект Моцарта для дітей. Нью-Йорк: Morrow/HarperCollins, 2001.

_______. 100 способів удосконалити навчання за допомогою голосу та музики: шляхи прискорення навчання. Туссон, Арізона: Zephyr Press, 1992.

_______. Музика: лікар майбутнього. Уітон, Іллінойс: Quest books, 1991.

Копленд, Аарон. Що слухати в музиці. Нью-Йорк: Penguin, 1988.

Гілберт, Анне Грін. Навчання трьом пунктам через досвід руху: посібник для вчителів. Сіетл, Вашингтон: Anne Gilbert, 1977.

Дженсен, Ерік. Музика з мозком на увазі. Сан-Дієго, Каліфорнія: The Brain Store, Inc. 2000

Метью, У.А. Книга слухання: виявлення власної музики. Шамбала, 1991.

Меррітт, Стефані. Розум, музика і образність: розблокування скарбів мозку. Санта-Роза, Каліфорнія: Aslan Publishers, 1996.

Майлз, Елізабет. Настройте ваш мозок: за допомогою музики, щоб керувати своїм розумом, тілом, і настроєм. Нью-Йорк, Нью-Йорк: Berkley Publishing Group, 1997.

Ортіз, Джон М. Тао музики: філософія звуку. Йорк Біч, Мен: Samuel Wiser, Inc. 1997.

_______.Годування дитини музикою: як поінформованість щодо звуку створює щасливих, розумних і впевнених в собі дітей. Гілзборо, Орегон: Beyond Words Publishing, 1999.

Саббет, Алекс. Каучук-смугами частот банджо і джава-джайв бас: проекти і заходи по науці музики і звуку. Нью-Йорк: John Wiley & Sons, 1997.

Штайнер, Рудольф. Внутрішня природа музики і досвід тону. Нью-Йорк: Anthroposophic Press, 1987.

Стормз, Джеррі. 101 музична гра для дітей. Аламеда, Каліфорнія: Hunter House, Inc., 1995.

Сторр, Ентоні. Музика й розум. Нью-Йорк: Free Press, 1992.

Уолш, Майкл. Хто боїться класичної музики? Нью-Йорк: Simon and Schuster, 1989.

Про автора

Sound Directions (спрямування звуку) створено Крісом Брюером з LifeSounds, щоб допомогти вам ефективно і творчо використовувати музику! Є в доступі для багатьох записів. Телефонуйте 1-888-687-4251 (888-music51), щоб отримати докладні відомості.

LifeSounds Educational Services
Chris Brewer, MA, FAMI
1239 Kenoyer Drive
Bellingham, WA 98226
www.MusicAndLearning.com
www.MusicInHealth.com
[email protected]