Original: http://faculty.gvsu.edu/websterm/Tragedy.htm

(Посилання)

Угорі: театр в Епідаврі

Походження: витоки трагедії є неясними, але він, мабуть, почав зі співом хоровий ліриці (так званий дифірамб) в честь Діоніса. Вона була вперше виконана в круговому танців місці (оркестр) групою людей, які, можливо, зображував сатирів, надівши маски і одягаючись у шкіряний одяг. (Грецьке слово tragoedia означає “коза-пісня”.) Зрештою, зміст дифірамба була розширена до будь-якого міфологічного або героїчної історії, і актор був введений, щоб відповісти на питання, поставлені хорової групи. (Грецьке слово актора hypokrites, що буквально означає “відповідач”. Це джерело для нашого англійського слова “лицемір”.) Трагедія була визнана в якості офіційного державного культу в Афінах в 534 році до нашої ери. За традицією, драматург Есхіл додав другого актора і Софокл додав третій.

Вистави: грецькі трагедії були проведені в кінці березня/початку квітня на щорічному державному релігійному святі в честь Діоніса. У презентації взяли форму змагання між трьома драматургів, які представили свої роботи протягом трьох послідовних днів. Кожен драматург підготує трилогію з трьох трагедій, плюс нерідного висновок комічна п’єса називається сатира п’єса. Часто, три п’єси ознаками пов’язаних історій, але пізніше письменники, як Евріпід, можливо, були представлені три незв’язаних п’єси. Тільки одна повна трилогія вижила, Орестея Есхіла. Грецький театр був на відкритому повітрі, на схилі пагорба, і виступи трилогію і сатира п’єси, ймовірно, тривало більшу частину дня. Вистави були явно відкриті для всіх громадян, в тому числі жінок, але докази мізерні. Театр Діоніса в Афінах, ймовірно, близько 12000 провів людина (Лей 33-34).

Подання п’єси, ймовірно, нагадували сучасні опери більше, ніж ми думаємо, як “грати”. Всі хорові частини були заспівані (для флейти супроводу), а деякі з відповідей акторів в хорі співали, а також. Гра в цілому була складена в різних метрів вірш. Всі актори були чоловіки і носили маски, які, можливо, були деякі можливості підсилювальні. Грецький хор танцював і співав. (Грецьке слово чорос означає “танець в кільці”.) Ніхто не знає точно, якого роду кроків хор виконаних як він співав. Але хорові пісні в трагедії часто діляться на три частини: строфи (“токарних, кружляючи”), антистрофа (“зустрічне повороту, контр-кружляння”) і епод (“після пісні”). Так що, можливо, хор танцюватиме один шлях навколо оркестру (“танцюючого-пол”) під час співу строфу, повернути інший шлях під час антистрофа, а потім стояти ще під час епод.

Визначення: трагедії зображує загибель благородного героя або героїні, як правило, через деяку комбінацію зарозумілості, долі і волі богів. потужне бажання трагічного героя, щоб досягти якоїсь мети неминуче стикається межі, як правило, ті з людської слабкості (недоліки в причини, зарозумілість, суспільства), боги (через оракулів, пророків, долі), або характер. Аристотель говорить, що трагічний герой повинен мати недолік і/або зробити якусь помилку (гамартроми). Герой не повинен померти в кінці, але він/вона повинна піддатися зміні стану. Крім того, трагічний герой може досягти деякого одкровення або визнання (анагнорізіса – “знаючи знову” або “знаючи назад” або “знаючи протягом”) про людську долю, долю і волі богів. Аристотель досить красиво терміни такого роду визнання “перехід від незнання до усвідомлення узами любові чи ненависті”.

ПОСИЛАННЯ:

• Ілюстрована грецька драма д-ра Джея (пояснює походження грецької драми)
• Ілюстрований грецький театр д-ра Джея (пояснює постановку грецької драми – чудові фото)
• Сторінки з курсу грецької драми та культури Робіна Мітчелла-Бояска
• Південний схил Акрополя зображення із сайту “Стародавнє місто Афіни” (з багатьма видами Театру Діоніса)
• Інші фотографії театру в Епідаврі: http://harpy.uccs.edu/greek/epidauros.html
• Вид на театр Діоніса в Дельфах: http://harpy.uccs.edu/greek/arch/delphi3.jpg

Арістотель у трагедії

(З Поетики Арістотеля [384–322 до н.е.])

I. Визначення трагедії

“Трагедія, тобто процес імітує дію, яке має серйозні наслідки, є повним, і володіє величиною, за допомогою мови, яка була зроблена чуттєво привабливим, з кожної з його різновидів знайдені окремо в частинах, прийнятий осіб самі по собі і не представлені через розповідь, через курс жалості і страху, що заповнює очищення (катарсис [*], іноді перекладається як “очищення”) таких емоцій”.

а) “імітація” (імітування) [*]: На відміну від Платона, Аристотель стверджує, що художник не просто скопіювати зсувні появи світу, а скоріше імітують або є саму реальність, і надає форму і зміст цієї реальності. При цьому, художник надає форму універсального, а не випадково. Поезія, Аристотель говорить, є “більш філософським і серйозний бізнес, ніж історія, бо поезія більше говорить про Універсал, історія частковостей”.

б) “дія з серйозними наслідками”: серйозно в тому сенсі, що він найкраще піднімає і очищає жалість і страх; серйозний в моральному, психологічному та соціальному сенсі.

в) “повної і володіє величину”: не тільки ряд епізодів, а ціле з початок, середину і кінець. Ідея наслідування важлива тут; художник не просто рабськи копіювати все, що пов’язано з дією, але вибирає (представляє) тільки ті аспекти, які дають форми універсальних істин.

г) “мова чуттєво привабливим… в частині”: мова повинна бути відповідним для кожної частини п’єси: хори знаходяться в іншій метр і ритм більш мелодійний, що говорять частин.

д) трагедія (на відміну від епосу) спирається на (введення в силу драматичного спектаклю) не так на “описової” (автор розповідає історію).

е) “очищення” (катарсис) [*]: трагедія підрівнює (це не створює) емоції жалю і страху, а потім очистить або видалить їх. Чи є Аристотель означає сказати, що це очищення відбувається тільки в межах дії п’єси, або думає він, що публіка також відчуває катарсис досвід, все ще гаряче обговорюється. Один вчений, Джеральд Інакше, каже, що трагедія очищає “все, що “нечисто” або “забруднена” в пафосу, трагічний акт” (98). Інші кажуть, що гра викликає емоції жалю і страху в глядача, а потім очищає їх (зменшує їх благотворного ладу і пропорції) або очистить їх (виганяє їх від його/її емоційної системи).

II. Трагічний герой

Трагічний герой є “[велика] людина, яка не є ні зразком чесноти і справедливості, ні зазнає змін в нещастя через будь-якої реальної шкідливості або лукавства, але через якийсь помилки”.

а) велика людина: “один з тих, хто стоїть в відмінною репутацією і процвітання, як Едіп і Фієста: помітні люди з сімей такого роду”. Герой не є ні лиходій, ні модель досконалості, але в основному хороший і порядний.

б) “помилка” (гамартроми) [*]: це грецьке слово, яке Аристотель використовує тільки один раз в поетиці, також перекладається як “недолік” або “помилка”. Велика людина провалюється – хоча і не повністю через – якийсь слабкості характеру, деякі морально сліпота, або помилки. Слід зазначити, що боги також перебувають в якомусь сенсі, відповідального за падіння героя.