Original: https://www.classicalguitarmidi.com/about_midi.html MIDI означає цифровий інтерфейс музичних інструментів. Але це не матеріальний об’єкт, те, що потрібно мати. MIDI – це протокол зв’язку, який дозволяє електронним музичним інструментам взаємодіяти між собою. Історія MIDI MIDI виник у 1980-х роках компаніями, що виробляють електронні інструменти (наприклад, музичний синтезатор), прагнучи стандартизувати обмін інформацією в реальному часі між музичними інструментами. Замість запису звукових хвиль, як у форматі WAVE, така інформація, як “просто натиснута середня клавіша C”, “клавіша була щойно випущені”, …”зміна на 12 -й тембр” кодуються. Популярні та авангардні виконавці так само хотіли «напластити» свої нові звукові твори, зіграти два звуки разом, щоб створити «більший»
Музика
Поради щодо реалізації послідовності MIDI
Original: https://www.classicalguitarmidi.com/sequenceangl.html Вибір інструменту Перше, що потрібно зробити, на початку послідовності MIDI (Musical Instrument Digital Interface – цифровий інтерфейс музичного інструменту), це встановити інструмент для кожної доріжки, що використовується послідовністю. В іншому випадку можуть виникнути несподівані результати, оскільки останній інструмент, використаний у попередній послідовності, може залишитися. Цей сайт, присвячений класичній гітарі, повинен вибрати нейлонову гітару (номер 25 або 24 залежно від використовуваного програмного забезпечення MIDI). Також можна вибрати інший інструмент за умови наявності гітари, наприклад: гітара-скрипка, дуети на гітарі-флейті, гітара + оркестр. Файли MIDI, створені лише на одному гітарному інструменті, не приймаються. Налаштування гучності Далі слід встановити максимальну гучність.
Ілюстрована історія класичної гітари
Original: https://www.classicalguitarmidi.com/history/guitar_history.html Classical Guitar Illustrated History Франсуа Фоше (François Faucher) Стародавній Близький Схід Вважається, що історія гітари почалася ще в стародавньому Близькому Сході. Там археологи знайшли інструменти та уявлення про них, які слугували орієнтирами чи орієнтирами на відносно незвіданій території початку гітари. Серед артефактів, розкопаних з Вавилонії, найбільш актуальними були глиняні дошки (1900-1800 рр. До н.е.). Вони показували оголені фігури, що грають на музичних інструментах, деякі з яких мають загальну схожість з гітарою. Уважний огляд інструменту на табличці показує, що він має чітко диференційоване тіло та шию. Спина її, безсумнівно, плоска; спосіб, яким він опирається на груди священика, виключає можливість
Еволюція струн класичної гітари
Original: https://www.classicalguitarmidi.com/The%20secret%20of%20strings.htm Франсуа Фоше 1. Історія На історію музичних струн впливають три фактори: 1) наявність матеріалів для виробників струн і поліпшення їх фізичних характеристик 2) еволюція технологічного процесу та технологій, включаючи якість 3) еволюція інструментів 1. Матеріали Спочатку перший cтруни робили з кишок. У 14 столітті струна була монофіламент. Потім, у 17 столітті, рана струни загорнуті більш важким матеріалом. У кінці 17-го століття широко використовувалися рани. Пізніше кишка була замінена шовком при виготовленні ранових струн. У 20-му столітті з’явилися найрізноманітніші матеріали: нейлонові моно і мультифиламенти, метали. Зовсім недавно було введено синтетичні композитні волокна. 2. Еволюція інструменту Дві основні тенденції призвели виробників
Зміна парадигми й електроакустична музика: певні особисті роздуми
Original: http://www.sfu.ca/~truax/OS20.html Опубліковано в Organised Sound, 20 (1), 110-115, 2015. АНОТАЦІЯ Автор відображає останні десятиліття з уявленнями про декілька парадигмальних зрушень, запропонованих у 1990-х роках, включаючи широкий спектр питань від акустики, психоакустики, ролі композитора, композиційні моделі, сприйняття навколишнього звучання, склад звукозапису та інтеграцію музики та контексту. Також обговорюються сучасні події, які не були передбачені, такі як розповсюдження стиснутого аудіо, швидке розвиток звукових досліджень, ліквідація електроакустичної музики за рахунок коштів, що фінансуються державою, а також розповсюдження мобільних пристроїв прослуховування та онлайн-звукових баз даних. І. Вступ: про річниці, роздуми та міркування Здається, що ювілеї надають необхідну можливість подумати про минулу історію предмета під руку,
Історія Діка Дейла
Original: http://www.dickДейл.com/history.html Історія короля !!! Дік Дейл Феномен. Його стиль що – то інше і унікальним. З перших своїх виступів Бальбоа, CA. в знаменитому Rendezvous Ballroom, він встановив і побив рекорди відвідуваності в усьому світі , він проводиться. Його виступ на Rendezvous Ballroom порушило всі існуючі записи для бального малюючи натовпу потужності більш чотири тисячі кричущих фанатів танцюючих кожні вихідні щоночі вниз на півострові Бальбоа. Дік Дейл винайшов серф в 1950-х роках. Чи не в 60-і роки, як це прийнято вважати. Він отримав титул «Король гітари Surf» його колег-серферів, з якими він переміщувався з від сонця до сонця вниз. Він зустрів Лео Фендер гітара і підсилювач Гуру і Лео попросив
Керівництво з Альтернативного Настроювання
Original: http://sethares.engr.wisc.edu/alternatetunings/alternatetunings.html за Уільямом А. Сетаресом Нові тюнинги надихають нові музичні думки. Альтернативне настроювання дозволяе грати голосоведення і слайд між акордами форм, які зазвичай були б неможливі. Вони дають доступ до нестандартних відкритих струн. Граючи знайомі аплікатури на незнайомому грифа є захоплюючим – ви ніколи не знаєте точно, чого очікувати. І розробка знайомі рифи на незнайомому грифа часто пропонує нові звукові моделі і варіації. Це керівництво допоможе вам вивчити альтернативні способи створення музики. А тепер є інтерактивна версія альтернативного керівництва з настроювання! Якщо вам цікаво, чому ви можете захотіти грати з альтернативними настройками, натисніть тут. Керівництво з альтернативної настройки
Ефект Моцарта: Глибший Погляд
Original: http://lrs.ed.uiuc.edu/students/lerch1/edpsy/mozart_effect.html Донна Лерч EDPSY399OL Д-р Томас Андерсон UIUC Весна 2000 р. Вступ The Mozart Effect® Вчення про Ефект Моцарта Наукові обгрунтування ефекту Моцарта Висновок Довідкові матеріали Вступ Ми живемо в цікавий час розвідки в найзагадковіших і складного об’єкта, відомого людині: мозок. Останнім часом створені технологічні процедури, такі як позитронно-емісійної томографії та магнітно-резонансної томографії в даний час дозволяють дослідникам вивчати робочий мозок в найдрібніших подробицях. Це дослідження швидко зростає наше розуміння різних психічних розладів і інвалідності, неврологічної основи для поведінки, пам’яті і навчання – в буквальному сенсі слова, як ми думаємо. Ще в 1989 році Конгрес відзначив величезну швидкість, на
Музика та Навчання: Інтеграція Музики у Класі
Original: http://education.jhu.edu/PD/newhorizons/strategies/topics/Arts%20in%20Education/brewer.htm за Крісом Бойдом Брюером Наступна стаття передрукована з книги про музику і навчання Кріса Брюера, 1995. Ця книга включає в себе розділи, присвячені кожному методу інтеграції музики в навчальній програмі. Музичні пропозиції включені. ПЕРЕПЛЕТІННЯ З НАШИМ НАВЧАННЯМ “Музика є електричним грунтом, у якому дух живе, мислить і винаходить”. – Людвіг ван Бетховен Ми всі знаємо, наскільки сильно музика впливає на наші почуття і рівні енергії! Навіть не думаючи про це, ми використовуємо музику, щоб створити бажаний настрій, щоб зробити нас щасливими, насолоджуватися рух і танець, щоб активізувати, щоб повернути потужні спогади, щоб допомогти нам розслабитися і зосередитися. Музика
Параметри Рядка (взято з “Таємний рядок”)
Original: http://www.classicalguitarmidi.com/le%20secret%20des%20cordes.htm Напруга, тривалість, чистота, тон У струнний інструмент, фонд діє як резонатор, який відновлює частоти, що випускаються струн і підсилює їх. Залежно від частоти власних коливань або резонансної частоти, прилад не може створювати акустичні явища, які раніше не отримали мотузку, чиї акустичні характеристики також залежить від того, як він грає музикант. Натяг струни визначається його одиницю ваги. Тривалість звуку і легкості випромінювання залежить від внутрішнього тертя. Чистота звуку залежить від жорсткості. Пластир, як правило, залежить від пружності, а також попередні налаштування, так як всі ці фактори взаємодіють один на одного. Щоб змінити тон, самий безпосередній спосіб грати на основні